KEVÄÄN LUMOUS 27.5.2017

La 27.5.2017 klo 19
Musiikkitalo, konserttisali

Olari Elts, kapellimestari
Karita Mattila, sopraano

Karita Mattila singahti kansainväliseen kuuluisuuteen voitettuaan Cardiffin laulukilpailut vuonna 1983, jolloin perustettiin myös Avanti!. Nousukauden musiikki-ilmiöiden tiet ovat risteytyneet myöhemminkin. Toukokuussa Mattila ja Olari Eltsin johtama Avanti yhdistävät voimansa Helsingin Musiikkitalolla Pro Musica Säätiön tukemassa konsertissa, jossa kuullaan kantaesityksenä säätiön tilaama Lauri Kilpiön uusi teos orkesterille.

”Tulevan orkesterikappaleeni äänihahmot ovat lähinnä sointeja ja tekstuureita, jotka rakentuvat ajoittain säveltasottomista hälyäänistä. Teokseni ei kuitenkaan ole äänitaidetta, vaan motiivista musiikkia. Se tarkoittaa, että kappale perustuu rajatulle joukolle tunnistettavia ja vahvaprofiilisia musiikillisia hahmoja, jotka sävellyksen kuluessa toistuvat, kehittyvät, muuntuvat sekä asettuvat toisiaan vasten erilaisin tavoin. Haluan musiikkini olevan myös pitkälinjaista, intensiivistä sekä tietyissä avainkohdissa vahvasti kulminoituvaa. Nämä kaikkihan ovat musiikissa oikeastaan sinfonisia kvaliteetteja. Ehkä voisi siis sanoa, että pyrin tekemään luonteeltaan sinfonista musiikkia, jossa ei ole melodisia teemoja.

Onko orkesteriteokseni sitten sinfonia? En tiedä vielä, ehkä ei, katsotaan nyt. Mutta onko tällä kysymyksellä oikeastaan väliä?”  -Lauri Kilpiö

Konsertin avaa John Cagen säveltämä 4’33”, jota pidetään klassisena esimerkkinä epämusiikista tai käsitteellisestä musiikista. Kantaesitysteoksen jälkeen konsertti jatkuu valovoimaisen sopraanon Karita Mattilan esittämillä lauluilla, joissa soivat rakkauden monet sävyt: kaipuu, petollisuus, romantiikka ja onni. Ranskalaisen Henri Duparcin lauluista erottuu hienostunut kaiho ja aistillisuus. Sibelius ja Runeberg hehkuttavat nuorta rakkautta laulussa Flickan kom ifrån sin älsklings möte, jossa tyttö tulee petetyksi. Rydberg-laulussa På verandan vid havet jännittynyt hiljaisuus ilmaisee ikuisuudenkaipuuta, mutta Runeberg-laulussa Våren flyktar hastigt pelkkä kevään muisto kannustaa rakastamaan.

Parisuhdeonni kuultaa myös konsertin päättävästä Robert Schumannin neliosaisesta ”Kevät”-sinfoniasta, jossa vasta-avioitunut säveltäjä löytää vuodenajasta romanttisia enteitä.

HUOM! Konsertin ohjelmaan on tullut muutoksia, tiedot on päivitetty 23.1. ja 12.4.

OHJELMA:

John Cage: 4’33”

Lauri Kilpiö: uusi teos

Henri Duparc:
L’invitation au voyage (Charles Baudelaire)
Chanson triste (Jean Lahore)
Phidylé (Leconte de Lisle)

Jean Sibelius:
På verandan vid havet op. 38/2 (Viktor Rydberg)
Flickan kom från sin älsklings mote op. 37/5 (Johan Ludvig Runeberg)
Våren flyktar hastigt op. 13/4 (Johan Ludvig Runeberg)

Robert Schumann: Sinfonia nro 1 B-duuri op. 38, “Kevät”
Andante un poco maestoso – Allegro molto vivace
Larghetto
Scherzo (Molto vivace)
Allegro animato e grazioso

Konsertti toteutetaan Pro Musica Säätiön tuella.

Liput toimituskuluineen 59,00 – 22,50 € www.ticketmaster.fi tai 55 – 20 € Musiikkitalon lipunmyynnistä.

Taite ry & Avanti!: Neijonnälkä 29.9.–1.10.2017

Fantastista musiikkia ja voimallista näyttämökerrontaa!

Oopperaseurue Taite ry ja Kamariorkesteri Avanti! tuovat Kansallisoopperan Alminsalin näyttämölle kaksi Väinö Raition säveltämää lyhytoopperaa: Väinämöisen kosinta vuodelta 1934–1936 esitetään ensimmäistä kertaa orkestroituna ja Lyydian kuningas on kotimainen oopperaharvinaisuus vuodelta 1937. Lisäksi mukana on osia Raition Asaria- ja Kruununhaan siirappitehdas –näyttämösävellyksistä. Luvassa on fantastista musiikkia ja voimallista näyttämökerrontaa.

neijoRooleissa loistavat mm.

Annami Hylkilä, sopraano
Juha Hostikka, baritoni
Markus Nieminen, baritoni
Ilkka Hämäläinen, tenori
Anu Hostikka, sopraano
Tanja Kauppinen-Savijoki, sopraano
Riikka Rantanen, mezzosopraano

Esitykset Kansallisoopperan Alminsalissa 29.9., 30.9. ja 1.10.2017.
Pe 29.9.2017 klo 18:00, ensi-ilta  Osta liput tästä
La 30.9.2017 klo 18:00 Osta liput tästä
Su 1.10.2017 klo 15:00 Osta liput tästä
Kokonaiskesto n. 1 h, ei väliaikaa
Normaalihinta 36 €, eläkeläiset 32 €, työttömät ja opiskelijat 18 €, hinnat sisältävät toimituskulut. Osta liput tästä

Musiikki: Väinö Raitio
Teksti: Eino Leino
Musiikinjohto: Tuomas Hannikainen
Ohjaus: Johanna Freundlich
Lavastus ja puvut: Mark Väisänen
taite.fi
#neijonnälkä

Maalaus: Valontuojat, detalji, 2013, Urho Kähkönen

Ultra-chromaticism at the House of Nobility 6.11.2017

Monday 6th of November 2017 at 6 pm
Ritarihuone / The House of Nobility, Ritarikatu 1, Helsinki
Tomas Djupsjöbacka, conductor
Elisa Järvi, quarter-tone piano
Eero Saunamäki, recorder

The Chamber Orchestra Avanti! has been a trend-setter in Finnish musical life since its founding over three decades ago. In their PianoEspoo performance, the ensemble offers two world-premieres: a recorder concerto by Jukka Tiensuu featuring Eero Saunamäki as soloist, and a concerto by Sampo Haapamäki for quarter-tone piano. The soloist Elisa Järvi has worked for several years with the composer to develop an innovative new keyboard instrument to accommodate Haapamäki’s expanding sonic vistas.

PROGRAM:
Charles De Lusse: Air à la Grecque (1760)
Jukka Tiensuu: Recorder concerto // new work
Sampo Haapamäki: Quarter-Tone Piano Concerto  // new work

Concert is a part of PianoEspoo Festival 3.–19.11.2017.

Tickets from Lippupiste, including the service fees. Buy tickets here.
Normal price 33,50 €
Pensioners 27,50 €
Students, unemployed, servicemen, children 17,50 €

The Sibelius Fund of the Society of Finnish Composers appropriated Avanti! a grant for commissioning Sampo Haapamäki’s composition. These Successors of Sibelius grants were awarded to the member orchestras of the Association of Finnish Symphony Orchestras for commissioning a composition from a member of the Society of Finnish Composers. All these new pieces of music will be premièred during the centenary year of independent Finland, 2017.

Sibeliuksen_seuraajat_WEB_ISO_LOGO_VALKOINEN_170424

Ultrakromatiikkaa – Avanti! Ritarihuoneella 6.11.2017

Ma 6.11.2017 klo 18
Ritarihuone, Ritarikatu 1, Helsinki
Tomas Djupsjöbacka, kapellimestari
Elisa Järvi, 1/4-sävelaskelpiano
Eero Saunamäki, nokkahuilu

Avanti! on yli kolmen vuosikymmenen ajan ollut Suomen musiikkielämän uusien tuulien suunnannäyttäjä. PianoEspoon konsertissaan orkesteri kantaesittää Sampo Haapamäen uuden, neljäsosasävelaskelpianolle sävelletyn konserton sekä Jukka Tiensuun nokkahuilukonserton. Solisteina nokkahuilisti Eero Saunamäki sekä pianisti Elisa Järvi, joka on yhdessä Haapamäen kanssa vuosien ajan kehittänyt neljäsosasävelaskelpianoa tarjoamaan säveltäjän yhä monipuolistuville sointivisioille tien koskettimistolle.

OHJELMA:
Charles De Lusse: Air à la Grecque (1760)
Jukka Tiensuu: Nokkahuilukonsertto  k.e.
Sampo Haapamäki: Neljäsosasävelaskelpianokonsertto k.e.

Konsertti on osa PianoEspoon 3.–19.11.2017 ohjelmaa.

Liput Lippupisteestä, hinnat sisältävät toimituskulut:
Normaalihinta 33,50 €
Eläkeläiset 27,50 €
Opiskelijat, työttömät, varusmiehet, lapset 17,50 €
Osta liput tästä

Elisa Järvi
Espoolainen pianisti Elisa Järvi valmistui musiikin tohtoriksi Sibelius-Akatemian DocMus-yksikön taiteilija­koulutuksesta vuonna 2011. Piano-opettajiin lukeutuvat mm. Margit Rahkonen, Hui-Ying Tawaststjerna, Konstantin Bogino, Juhani Lagerspetz ja Karin Merle. Uuden musiikin esityskäytäntöihin Järvi on syventynyt Kölnin musiikkikorkeakoulun sekä Darmstadtin ja Acanthesin kesäakatemioiden kursseilla. Hän on soittanut myös elektro­akustista musiikkia sekä eri kosketin­soittimia celestasta disklavieriin. Elisa Järvi on työskennellyt lukuisten suomalaisten ja ulkomaalaisten nykysäveltäjien kanssa, kantaesittänyt ja äänittänyt teoksia. Yhdessä säveltäjä Sampo Haapamäen kanssa hän on ollut kehittämässä uutta neljäsosasävelaskelpianokoskettimistoa. Soitin on ollut käytössä jo kahdesti mikrotonaaliseen musiikkiin erikoistuneen seitsenhenkisen MikroEnsemblen konserteissa.

Eero Saunamäki 
Eero Saunamäki opiskeli Sibelius-Akatemiassa nokkahuilunsoittoa ja saksofoninsoittoa ja valmistui molemmissa soittimissa suoritettujen A-tutkintojen jälkeen vuonna 2010. Saunamäki on ollut viime aikojen aktiivisin uuden nokkahuilumusiikin tilaaja ja kantaesittäjä Suomessa: hän on kantaesittänyt yli 20 nykymusiikkiteosta nokkahuilulle kotimaisilta ja ulkomaisilta säveltäjiltä, järjestänyt nokkahuilumusiikin konsertteja, ollut mukana improvisaatio- ja poikkitaiteellisissa produktioissa sekä orkestereiden solistina. Saunamäki työskentelee puupuhallinten erikoissoittajana Kaartin soittokunnassa, opettajana Sibelius-Akatemiassa, freelance-muusikkona sekä muusikkona kevyen musiikin kokoonpanoissa. Saunamäki on myös Suomen nokkahuiluseuran perustajajäsen ja puheenjohtaja. Hän sai apurahaa nokkahuilukonserton tilaamiseen Suomen kulttuurirahastolta, Wihurin rahastolta sekä Rutzyn rahastolta.

Avanti! sai Suomen Kulttuurirahaston tukemalta Suomen Säveltäjäin Sibelius-rahastolta apurahan Sampo Haapamäen sävellyksen tilaamiseen. Sibeliuksen seuraajat -apurahoja jaettiin Suomen Sinfoniaorkesterit ry:n jäsenorkestereille, jotka tilasivat teokset Suomen Säveltäjät ry:n jäseniltä. Kaikki teokset kantaesitetään Suomen itsenäisyyden 100-vuotisjuhlavuoden aikana.

Sibeliuksen_seuraajat_WEB_ISO_LOGO_VALKOINEN_170424

Oopperaseurue Taite ry:n ja Avantin yhteistyö tuo Alminsalin näyttämölle kaksi Väinö Raition oopperaa

Oopperaseurue Taite ry ja Kamariorkesteri Avanti! tuovat syys-lokakuun vaihteessa Kansallisoopperan Alminsalin näyttämölle kaksi Väinö Raition säveltämää oopperaa: Väinämöisen kosinta esitetään ensimmäistä kertaa orkestroituna ja Lyydian kuningas on kotimainen oopperaharvinaisuus. Lisäksi mukana on osia Raition Asaria-näyttämösävellyksestä. Luvassa on fantastista musiikkia ja voimallista näyttämökerrontaa. Esitykset ovat Kansallisoopperan Alminsalissa 29.9., 30.9. ja 1.10.2017 ja lipunmyynti on nyt käynnissä. Lue lisää täältä.

Avanti!’s spring season spotlights Karita Mattila

In spring 2017, Chamber Orchestra Avanti! treats the audience to a colourful selection of classical and contemporary music – without forgetting choice Baroque-era hits. The highlight of the season will be concert Kevään lumous (The Spell of Spring), with the dramatic soprano Karita Mattila dazzling in the lead. A premiere of a new orchestral piece by Lauri Kilpiö will open the concert.

Avanti!’s spring season comprises three concerts: in February Avanti! caps the festival Musica Nova by paying homage to György Ligeti; March will see the orchestra revisit the acclaimed concert Rite at Porvoo Cathedral; and the season will be wrapped up in May by casting the Spell of Spring.

 

The Spell of Spring

 

On the last Saturday of May, Helsinki Music Centre will play host to Avanti!’s anticipated end-of-season concert with the brilliant Karita Mattila. Mattila was catapulted to international attention in 1983 when she won the singing contest Cardiff Singer of the World. As chance would have it, Avanti! was founded the same year, and now the paths of these two veritable phenomena of Finnish music cross again with love and its many hues – longing, romance and joy – being unleashed in the late May evening.

The concert will open with the premiere of a new orchestral work by composer Lauri Kilpiö, one of the most interesting voices of his generation. The piece has been commissioned by Pro Musica Foundation, which also supports the concert.

The pieces to be performed by Mattila portrait the feelings of love and longing in the lightness of spring. French composer Henri Duparc’s songs are filled with elegant saudade and sensuality. The damsel in Jean Sibelius’s song ‘Flickan kom ifrån sin älsklings möte’ falls victim to an infidel lover. In Rydberg’s ‘På verandan vid havet’ the pregnant silence expresses omnipresent longing, whereas in ’Våren flyktar hastigt’ by Runeberg the mere memory of spring encourages to love.

Contentment of the heart shines through Robert Schumann’s symphony “Spring”, too: for the that time newly-wedded composer the season is swarming with tokens of romance.

Conductor Olari Elts.

NOTE: The concert program has changed. The information is updated on Jan 23th 2017.

 

Opening the Season in the Spirit of Ligeti

The first concert of the season will limelight Hungarian-born avant-garde composer György Ligeti and his musical heritage. The public will remember Ligeti’s music especially from the Stanley Kubrick films 2001: Space Odyssey and Eyes Wide Shut. The concert In the Spirit of Ligeti closes the festival Musica Nova and delves into the pervasive Ligetian influence in the works of his son and major students.

Lukas Ligeti’s piece ‘Curtain’ marries European modernism and African rhythms. Inspired by visual arts, the piece applies the technique of layering to music in a way that justifies comparisons to animation artist William Kentdrige. Ligeti paints on the melodic and harmonic canvas provided by the string quartet, creating an intriguing tension between the quartet and the larger ensemble.

“Thall” (Mask), the last part of Unsuk Chin’s cosmigimmicks, is a tribute to György Ligeti. In the centre of this musical pantomime is the guitar. Using only of a few repetitive microtones, the guitar plays a pseudo melody that changes according to the harmonies of other instruments – just like the expression on a mime artist’s face.

Benedict Mason, another important student of Ligeti’s, too, nods to his mentor in his piece “Hinterstoissener traverse”. By restricting itself to the use of only one note, g, this extremely minimalistic piece manages to direct its attention fully to the exploration of rhythm and dynamic.

The concert is a part of the festival Musica Nova and it will be conducted by Clement Power.

 

Avanti! Revisits the acclaimed Rite at Porvoo Cathedral

First performed in Helsinki’s Temppeliaukio church in April 2016, the much-lauded concert phenomenon Riitti (Rite) returns this spring. This time, Avanti! takes the theme concert to the atmospheric Porvoo Cathedral on 14 March. Rite brings together old and new music and takes advantage of the solemn space and peculiar acoustics of the church milieu.

Of well-known Baroque-era names the programme includes Henry Purcell’s ‘The Queen’s Funeral March’ and Marin Marais’s piece “Sonnerie de Ste-Geneviève du Mont de Paris”, familiar from the biopic All the Mornings of the World.

Here the title “rite” does not only refer to and describe the programme but the form of the whole concert, as well. From to the flamboyance of the Baroque and its well-known pearls, the concert takes us to the futuristic atmospheres of the 1900s, along with a number of rarely performed pieces from the 1950s. Rite will culminate in concerto “Tarinaoopperabaletti” (Story Opera Ballet) for electronic cello, commissioned from Jukka Tiensuu by soloist Juho Laitinen.

The concert is a part of the concert series Taidetehtaan Klassikot and it will be conducted by Lauri Ahokas.

 

RITE 14.3.2017

Tue March 14th 2017 at 7 pm
Porvoo Cathedral

Lauri Ahokas, conductor
Juho Laitinen, electronic cello

Rite returns! This time, Avanti! takes the much-lauded concert phenomenon to the atmospheric Porvoo Cathedral. Rite brings together old and new music and takes advantage of the solemn space and peculiar acoustics of the church milieu. The concert will culminate in concerto “Tarinaoopperabaletti” (Story Opera Ballet) for electronic cello, composed by Jukka Tiensuu for cellist Juho Laitinen.

Of well-known baroque-era names, the programme includes Henry Purcell’s ‘The Queen’s Funeral March’ and Marin Marais’s piece “Sonnerie de Ste-Geneviève du Mont de Paris”, which the audience will know from the biopic All the Mornings of the World.

The title “rite” does not only refer to and describe the programme but the form of the whole concert, as well. From to the flamboyance of baroque and its well-known pearls, the concert takes us to futuristic atmospheres of the 1900s, along with a number of rarely performed pieces from the 1950s. Capping off the concert will be Jukka Tiensuu’s concerto for electronic cello, premiered last spring.

Everything one needs in life one finds in the embrace of music.
Just the thing for cradle, for funeral, for resurrection.
Excitement, reassurance, jubilation, acquiescence.
Electrifying cellos, glorious trumpets. Dance and sighs and the thunder of bells.
Ancient and brand new – all in sweet symbiosis.
(Jukka Tiensuu)

PROGRAM:

Giacinto Scelsi: Quattro pezzi per tromba sola I
Henry Purcell: The Queen’s Funeral March
Pierre Henry: Variations pour une porte et un soupir: 4. Eveil
Jukka Tiensuu: Kalaasi
Pierre Henry: Variations pour une porte et un soupir: 8. Comptine
Henry Purcell: Pavane & Chacony
Otto Luening: Low Speed
Giacinto Scelsi: Quattro pezzi per tromba sola II
Marin Marais: Sonnerie de Ste-Geneviève du Mont de Paris
Jukka Tiensuu: Concerto for electronic cello and ensemble

 

The concert is part of Taidetehtaan Klassikot concert series.
Single tickets 27,50 € or Taidetehtaan Klassikot season ticket 78,50 € from www.lippu.fi

www.taidetehdas.fi

Avanti!:n kevätkauden 2017 ohjelma julkaistu – päätähtenä Karita Mattila!

Kamariorkesteri Avanti!:n kevään 2017 konserteissa kuullaan monipuolinen valikoima uutta ja klassista musiikkia sekä barokkimusiikin hittejä. Konserttikauden huipentaa Kevään lumous -konsertti, jonka päätähtenä loistaa dramaattinen sopraano Karita Mattila. Konsertin avaa Lauri Kilpiön uuden orkesteriteoksen kantaesitys.

Avanti!:n kevään ohjelmisto sisältää kolme konserttikokonaisuutta: Musica nova -festivaalin helmikuussa kruunaava konsertti György Ligetin hengessä, kiitetty Riitti-konsertti maaliskuussa Porvoon Tuomiokirkossa sekä toukokuun päättävä Kevään lumous -konsertti Musiikkitalossa.

 

KEVÄÄN LUMOUS 27.5.2017, Musiikkitalon konserttisali

Toukokuun viimeisenä lauantaina Helsingin Musiikkitalossa kuultavan Kevään lumous -konsertin solistina nähdään valovoimainen Karita Mattila. Mattila singahti kansainväliseen kuuluisuuteen voitettuaan Cardiffin laulukilpailut vuonna 1983, jolloin perustettiin myös kamariorkesteri Avanti!. Nyt näiden nousukauden musiikki-ilmiöiden tiet risteävät jälleen.

Pro Musica Säätiön tukemassa konsertissa kantaesitetään ikäpolvensa kiinnostavimpiin säveltäjiin lukeutuvan Lauri Kilpiön uusi orkesteriteos. Teos on Pro Musica Säätiön tilaus.

”Tulevan orkesterikappaleeni äänihahmot ovat lähinnä sointeja ja tekstuureita, jotka rakentuvat ajoittain säveltasottomista hälyäänistä. Teokseni ei kuitenkaan ole äänitaidetta, vaan motiivista musiikkia. Olen äärimmäisen iloinen Pro Musica Säätiön tilauksesta, joka mahdollistaa ison, vaativan ja hyvin innostavan sävellysprojektin toteuttamisen yhdessä Avanti!-orkesterin kanssa”, Kilpiö sanoo.

Konsertin avaa John Cagen säveltämä 4’33”, jota pidetään klassisena esimerkkinä epämusiikista tai käsitteellisestä musiikista. Kantaesitysteoksen jälkeen konsertti jatkuu valovoimaisen sopraanon Karita Mattilan esittämillä lauluilla, joissa soivat rakkauden monet sävyt: kaipuu, petollisuus, romantiikka ja onni. Ranskalaisen Henri Duparcin lauluista erottuu hienostunut kaiho ja aistillisuus. Sibelius ja Runeberg hehkuttavat nuorta rakkautta laulussa Flickan kom ifrån sin älsklings möte, jossa tyttö tulee petetyksi. Rydberg-laulussa På verandan vid havet jännittynyt hiljaisuus ilmaisee ikuisuudenkaipuuta, mutta Runeberg-laulussa Våren flyktar hastigt pelkkä kevään muisto kannustaa rakastamaan.

Parisuhdeonni kuultaa myös konsertin päättävästä Robert Schumannin ”Kevät”-sinfoniasta, jossa vasta-avioitunut säveltäjä löytää vuodenajasta romanttisia enteitä.

Konsertin johtaa Olari Elts.

HUOM! Konsertin ohjelmaan on tullut muutoksia ja lisäyksiä. Tiedot on päivitetty 23.1. ja 12.4.

 

Kevätkausi alkaa György Ligetin hengessä

MUSICA NOVA: IN THE SPIRIT OF LIGETI 12.2.2017, Musiikkitalon Paavo-sali

Unkarilaissyntyisen avantgarde-säveltäjä György Ligetin musiikillinen perintö soi Avanti!:n kevätkauden avaavassa In the spirit of Ligeti -konsertissa 12. helmikuuta. Suurelle yleisölle Ligetin musiikki on tullut tutuksi erityisesti Stanley Kubrickinkulttielokuvista 2001: Avaruusseikkailu ja Eyes Wide Shut. Musica nova -festivaalin päätöskonsertissa György Ligetin vaikutus kuuluu hänen tärkeimpien oppilaidensa sekä poikansa sävellyksissä.

Lukas Ligetin teoksessa Curtain kohtaavat eurooppalaisen modernismin perintö ja afrikkalaiset rytmit. Kuvataiteista inspiroitunut teos tutkii melodisen ja harmonisen perustan päällä tapahtuvaa materiaalin “päälle maalaamista” ja pois pyyhkimistä animaatiotaiteilija William Kentdrigeen vertautuvalla tavalla. Pohjakankaana toimii jousikvartetti, jonka päälle Ligeti maalaa muodostaen jännitteen kvartetin ja laajemman ensemblen sointien välille.

Unsuk Chinin cosmigimmicksin viimeinen osa, Thall (naamio), on kunnianosoitus György Ligetille. Musiikillisena pantomiimina hahmottuvan osan keskiössä on kitara, joka soittaa muutamasta toistuvasta mikrosävelestä koostuvaa näennäismelodiaa. ”Melodia” muuntuu muiden instrumenttien harmonioiden mukaan kuin miimikon kasvojen ilme.

Myös Ligetin toisen tärkeän oppilaan, Benedict Masonin teos kumartaa oppi-isänsä suuntaan. Hinterstoissener traverse -teoksessa käytetään vain yhtä säveltä, g:tä. Äärimmäisen minimalistinen lähestymistapa mahdollistaa rytmin ja dynamiikan tarkan tutkimisen.

Konsertti on osa Musica nova Helsinki -festivaalin ohjelmaa ja sen johtaa Clement Power.

 

Kiitetty Riitti-konsertti kuullaan Porvoon Tuomiokirkossa

RIITTI 14.3.2017, Porvoon Tuomiokirkko

Ensimmäisen kerran huhtikuussa 2016 Helsingin Temppeliaukion kirkossa kuultu, ylistäviä arvioita kerännyt konserttitapaus Riitti saa jatkoa. Avanti! palaa kiitetyllä ohjelmallaan tunnelmalliseen Porvoon Tuomiokirkkoon 14. maaliskuuta. Kirkon tilaa ja akustiikkaa hyödyntävässä konsertissa yhdistyy uusi ja vanha musiikki.

Tunnetuista barokkiajan säveltäjistä kuullaan muun muassa Henry Purcellinhautajaismarssi The Queen’s Funeral March sekä säveltäjän elämäkertaelokuvasta Kaikki elämäni aamut tuttu Marin Marais’n Sonnerie de Ste-Geneviève du Mont de Paris.

Avanti!:n Riitti-konsertti hyödyntää nimensä mukaisesti rituaalia niin teosten kuin muotonsa osalta. Barokin juhlavuudesta 1900-luvun futuristisiin tunnelmiin ulottuva konsertti sisältää barokkimusiikin hittien lisäksi harvemmin kuultuja 1950-luvun nauhakappaleita. Konsertti huipentuu solisti Juho Laitisen tilaamaan Jukka Tiensuunsähkösellokonserttoon ”Tarinaoopperabaletti”.

”Uusi musiikki on minulle tärkeää. En tarkoita vain hiljattain sävellettyjä teoksia vaan sellaisia sointeja ylipäänsä, jotka havahduttavat uudenlaisiin esteettisiin, filosofisiin ja eettisiin kokemuksiin. Sävellystilaus on paitsi kulttuuripoliittinen teko myös työkalu, jonka avulla etsiä näitä havahtumisia”, Laitinen sanoo.

Konsertti on osa Taidetehtaan Klassikot -sarjaa ja sen johtaa Lauri Ahokas.