Suvisoitto tulvi uutta kuultavaa – vuoden 2027 taiteelliseksi suunnittelijaksi Helena Tulve

Avantin taiteellisen johtajan ja pianistin Joonas Ahosen suunnittelema Suvisoitto 2026 keräsi Porvooseen lähes 1600 kävijää ja tarjosi neljän päivän ajan kansainvälisen nykymusiikin huippuja, kantaesityksiä ja Suomen ensiesityksiä. Festivaalin päätöspäivänä julkistettiin myös vuoden 2027 taiteellinen suunnittelija, virolainen säveltäjä Helena Tulve.

Kuva päätöskonsertista (Schubert: Gesang der Geister über den Wassern), johtamassa
Janne Nisonen © Maarit Kytöharju

Avantin Suvisoitto-festivaali kokosi Porvooseen kotimaisen ja kansainvälisen nykymusiikin huippunimiä, uteliaan yleisön ja poikkeuksellisen kunnianhimoisen ohjelmiston. Festivaali vahvisti asemaansa yhtenä Suomen merkittävimmistä uuden musiikin tapahtumista tarjoten kantaesityksiä, Suomen ensiesityksiä ja taiteilijoiden sekä yleisön välisiä kohtaamisia.

Festivaaliviikon aikana järjestettiin 13 konserttia sisältäen keskustelua ja oheistapahtumia, jotka keräsivät yhteensä lähes 1600 kävijää. Avantin muusikoiden rinnalla esiintyi joukko kansainvälisiä vieraita, muun muassa yhdysvaltalainen säveltäjävieras Eric Wubbels, yhdysvaltalainen sellisti Mariel Roberts, iranilaissyntyinen säveltäjä Anahita Abbasi, saksalainen sopraano Johanna Zimmer sekä ruotsalainen viulisti Cecilia Zillacus.

Tinkimätön ohjelmasuunnittelu vakuutti kuulijat 

Taiteellisen johtajan Joonas Ahosen ensimmäinen Suvisoitto rakentui amerikkalaisen säveltäjävieraan Eric Wubbelsin tuotannon ympärille. Festivaalilla kuultiin yhteensä viisi Wubbelsin teosta – neljä Suomen ensiesitystä ja yksi maailman kantaesitys – mikä tarjosi harvinaisen laajan katsauksen yhden tämän hetken kiinnostavimman amerikkalaissäveltäjän tuotantoon. Festivaalin toisena kantavana teemana kulki schubert retouché, jossa Franz Schubertin musiikki näyttäytyi lainattuna, muokattuna ja uudelleen tulkittuna nykyajan säveltäjien käsissä.

Ohjelmisto tarjosi laajan katsauksen tämän päivän kansainväliseen nykymusiikkiin. Näyttävä avajaiskonsertti käynnistyi Emilia Hovingin johdolla, ja sen keskiössä oli Sarah NemtsovinSacrifice Suite. Festivaalin kohokohtiin kuului myös Steven Kazuo Takasugin musiikkiteatteriteos Sideshow, joka kuultiin festivaalilla kahdesti. Bernhard Langin The Cold Trip puolestaan tarjosi uuden mikrotonaalisen näkökulman Schubertin Winterreise –laulusarjaan. Yle Radio 1 lähetti konsertin suorana, ja tallenne on nyt kuunneltavissa Yle Areenan Konsertteja -sarjassa. Maailman kantaesityksinä kuultiin Eric Wubbelsin Joonas Ahoselle säveltämä pianoteos Auditory Distortion Products in Equal Temperament sekä Tiina Myllärisen Shades, joka sai ensiesityksensä Kekkonen-kvartetin esittämänä lauantaina Porvoon tuomiokirkossa konsertissa Kitaroin ja fagotein.

Festivaali huipentui sunnuntaina 28. kesäkuuta päätöskonserttiin, jossa kuultiin yllätysteoksena Helena Tulven Passage Secret kahdelle klarinetille, Ruth Crawfordin Music for small orchestra sekä Wubbelsin Auditory Scene Analysis II puhallinkvintetille. Janne Nisosenjohtamassa päätöskonsertissa Schubertin Gesang der Geister über den Wassern kahdeksalle mieslaulajalle ja matalille jousille toi rauhan Avanti-saliin ja konsertti päättyi Avantin klassikkoon, Magnus Lindbergin Ritrattoon. Ohjelmisto sisälsi tusinan verran Suomen ensiesityksiä, mikä vahvisti Suvisoiton asemaa uuden musiikin kansainvälisenä näyttämönä kotimaassa.

Suvisoiton ilmaistapahtumat täyttyivät kuulijoista

Suvisoitto levittäytyi aiempaa laajemmin Porvoon vanhaankaupunkiin, jonka kirkot, salit ja tori muodostivat festivaalille vaikuttavat puitteet. Useat ilmaistapahtuvat vetivät sankoin joukoin kuulijoita Vanha 123:lle, kaupungintalolle ja VPK-talolle. Konserttien rinnalla yleisö osallistui keskusteluihin nykymusiikin ajankohtaisista ilmiöistä sekä kaupungin kirjastossa, että Taidetehtaalla.

Yhdysvaltalainen säveltäjävieras Eric Wubbels ja Avantin taiteellinen johtaja Joonas Ahonen Auditory Distortion Products in Equal Temperament –teoksen äärellä Helsingissä Kaapelitehtaalla © Maarit Kytöharju

Helena Tulve Suvisoiton 2027 taiteelliseksi suunnittelijaksi

Helena Tulve © Maarit Kytöharju

Festivaalin päätöspäivänä julkistettiin myös Suvisoiton vuoden 2027 taiteellinen suunnittelija. Tehtävän ottaa vastaan virolainen säveltäjä Helena Tulve, joka kuuluu Baltian merkittävimpiin nykysäveltäjiin ja jonka tuotanto tunnetaan omaleimaisesta, jatkuvaa muutosta, sekä luonnon, äänen ja hiljaisuuden suhteita tutkivasta ilmaisustaan. 

Tulve vieraili tämänkesäisellä Suvisoitolla ensimmäistä kertaa ja kertoo vaikuttuneensa festivaalin ilmapiiristä sekä yleisön avoimuudesta:

”The audience seems to be very attentive, curious, and enthusiastic about discovering new things. They are not afraid of hearing something they have never heard before—totally the opposite.”

Tulvelle Suvisoitto merkitsee mahdollisuutta rakentaa festivaali oman taiteellisen näkemyksensä ympärille.

”If Joonas trusts me with such a task, I have to ask myself: What is my identity, and what is in my backpack? What do I present?”

Vuoden 2027 ohjelman suunnittelu alkaa Suomen vierailulla saadun festivaalikokemuksen jälkeen. Hän kuitenkin kertoo tulevan festivaalin avainsanoiksi erilaiset kuuntelemisen tavat ja uuden etsimisen. Lisäksi virolainen musiikkiperinne ja erityisesti vahva kuorokulttuuri tulevat mahdollisesti näkymään hänen ajattelussaan.

Seuraava Avantin Suvisoitto järjestetään Porvoossa 1.–4.7.2027.

Avanti! kiittää festivaalia mahdollistamassa mukana olleita

Avanti! kiittää lämpimästi yleisöä, taiteilijoita, yhteistyökumppaneita, rahoittajia ja kaikkia festivaalin tekijöitä onnistuneesta Suvisoitto-festivaalista.

Lämmin kiitos kaikille tukijoille ja yhteistyökumppaneille:

Porvoon kaupunki
Opetus- ja kulttuuriministeriö
Aktia
Svenska Kulturfonden
Wihurin rahasto
Kaapelitehdas
Taidetehdas
Runo hotel Porvoo
Hotelli Sparre
Porvoo Jazz Festival
Visit Porvoo
Porvoonseudun musiikkiopisto
Porvoon kaupunginkirjasto
Vanha 123

Illan täydeltä Suvisoiton kohokohtia – Avajaiskonsertti, Sideshow ja The Cold Trip

Poimi saman päivän elämykset yhdellä lipulla! Torstaille 25.6. ja perjantaille 26.6. on tarjolla yhdistelmäliput, joilla pääset kokemaan kaksi konserttia etuhintaan. Päiviä täydentää lisäksi monipuolinen ilmaisohjelma ja konserttien välissä palvelee ravintola Fabriken. Vietä siis kokonainen Suvisoitto-päivä Porvoossa musiikin parissa!

To 25.6. Avajaiskonsertti + Sideshow TAI
Pe 26.6. Sideshow + The Cold Trip

Avajaiskonsertti: Maanisia linjoja

To 25.6. klo 19 | Avanti-sali, Taidetehdas, Porvoo

Emilia Hoving © Nikolaj Lund

Márton Illésin Mániákus Vonalak (Maanisia linjoja) (2008) on maaninen jo kuuden klarinetin ja pianon muodostamassa kokoonpanossaan. Sarah Nemtsovin Sacrifice Suite (2016/2022) puolestaan tiivistää oopperansa sodan ja ääriliikkeiden teemat intensiiviseksi instrumentaaliteokseksi 19 muusikolle ja elektroniikalle. Suvisoiton säveltäjävieraan Eric Wubbelsin energistä sävellystä gretchen am spinnrade (2016) Mariel Roberts kuvailee ”sellon törmäyttämiseksi ilmaisuvoimaiseen soitinraunioon, joka survoo ilmoille ääniä kuin se olisi lyömäsoitin”.

Ohjelma

Márton Illés: Scene polidimensionali XV „Mániákus vonalak” (Manic Lines)
Eric Wubbels: Auditory Distortion Products in Equal Temperament
Sarah Nemtsov: Sacrifice Suite
Eric Wubbels: gretchen am spinnrade
Arnold Schönberg: Kamarisinfonia Nr. 1

Esiintyjät

Avanti!
Emilia Hoving, kapellimestari
Joonas Ahonen, piano
Eric Wubbels, piano
Mariel Roberts, sello

Lisätietoja ja liput

Steven Takasugin Sideshow

To 25.6. klo 22 & Pe 26.6. klo 19 Tehdassali, Taidetehdas, Porvoo

Sideshow toukokuun Avanti! -klubilla © Robin Lindeberg

Sideshow (2009–2015) kahdeksalle vahvistetulle soittajalle ja elektroniikalle on Takasugin tähän asti suurin ja näyttävin teos. Sideshow on meditaatio virtuositeetista, friikkisirkuksista, viihteestä, spektaakkelista, bisneksestä sekä uhrauksista, joita ihminen tekee selviytyäkseen maailmassa.

Esiintyjät:

Heljä Räty, huilu
Hanna Hujanen, klarinetti
Anna-Sofia Anttonen, saksofoni
Aleksi Kotila, viulu
Max Savikangas, alttoviulu
Pinja Nuñez, sello
Emil Holmström, piano
Kukka Lukkarinen, perkussiot
Anders Pohjola, elektroniikka

Lisätietoja ja liput

The Cold Trip

Pe 26.6. klo 20.30 | Avanti-sali, Taidetehdas, Porvoo

Kekkonen-kvartetti Tamminiemen saunassa © Anna-Maria Viksten

Saksalainen nykymusiikkiin erikoistunut sopraano Johanna Zimmer loistaa solistina Bernhard Langin The Cold Trip (2015) teoksessa maan kärkikitaristeista koostuvan Kekkonen-kvartetin kanssa. Wubbelsin teos viululle ja preparoidulle pianolle the children of fire come looking for fire (2012) on saanut inspiraatiota saksalaisen romanttisen säveltäjän Johannes Brahmsin musiikista. Teos on kolmas osa säveltäjän seitsenosaista kamarimusiikkiteosten sarjaa Duos with Piano (2007–), josta kuullaan avajaiskonsertissa myös sello-pianoduo gretchen am spinnrade (2016).

YLE radioi konsertin.

Ohjelma 

Bernhard Lang: The Cold Trip Part I
Johanna Zimmer ja Kekkonen-kvartetti

Eric Wubbels: ”the children of fire come looking for the fire”
Cecilia Zilliacus ja Emil Holmström

Esiintyjät 

Johanna Zimmer, sopraano
Cecilia Zilliacus, viulu
Emil Holmström, piano
Kekkonen-kvartetti:
Ismo Eskelinen
Petri Kumela
Jyrki Myllärinen
Otto Tolonen

Lisätietoja ja liput

YHDISTELMÄLIPUT

TORSTAINA 25.6.

Avajaiskonsertti: Maanisia linjoja 
klo 19 | Avanti-sali, Taidetehdas
+
Steven Kazuo Takasugi: Sideshow 
klo 22 | Tehdassali, Taidetehdas

Alk. 60 €

Hanki lippu!

PERJANTAINA 26.6.

Steven Kazuo Takasugi: Sideshow
klo 19 | Tehdassali, Taidetehdas
+
The Cold Trip
klo 20.30 | Avanti-sali, Taidetehdas

Alk. 50 €

Hanki lippu!

Avanti! Porvoossa – Suvisoitto 2026

Tutustu koko ohjelmaan ja ilmaistapahtumiin osoitteessa www.avantimusic.fi.

**

Kamariorkesteri Avanti tunnetaan kotimaassa nykymusiikin kentän edelläkävijänä rohkeasta ja ennakkoluulottomasta ohjelmistostaan, muuntautumiskyvystään sekä tavastaan tuoda musiikkia yllättäviin paikkoihin uusien korvien kuultavaksi. avantimusic.fi

Avantin Suvisoitto levittäytyy Porvooseen – kantaesityksiä, musiikkiteatteria ja amerikkalainen säveltäjävieras

Avanti! kamariorkesterin Suvisoitto-festivaali järjestetään 25.–28.6.2026 Porvoon tunnelmallisessa miljöössä jo 41. kerran. Festivaalin ohjelmiston on suunnitellut Avantin taiteellinen johtaja Joonas Ahonen, jonka monimuotoinen kädenjälki näkyy läpi ohjelmiston. Festivaalin säveltäjävieraana on amerikkalainen Eric Wubbels.

Kesän 2026 Suvisoiton säveltäjävieraaksi saapuvan Eric Wubbelsin musiikkia kuullaan festivaalilla poikkeuksellisen laajasti: ohjelmistossa on viisi teosta, joista neljä on Suomen ensiesityksiä ja yksi Suvisoiton taiteelliselle johtajalle Joonas Ahoselle sävelletty soolopianoteos Auditory Distortion Products in Equal Temperament. Teos kuullaan Emilia Hovingin johtamassa avajaiskonsertissa torstaina 25.6. 

Joonas Ahoselle Wubbelsin saapuminen Suvisoittoon on pitkän työn tulosta. “Kuullessani Eric Wubbelsin musiikkia ensimmäistä kertaa olin täysin ällikällä lyöty. Edelleen, lukuisien kuuntelukertojen jälkeen, olen aivan pähkinöinä siitä, että saamme hänet Suvisoiton säveltäjävieraaksi.”, Ahonen kuvailee. “Hänen musiikkinsa yhdistää virtuoottisen instrumenttituntemuksen, äärimmäisen hienostuneen dramaturgian sekä jatkuvasti muotoaan vaihtavan estetiikan.”

Joonas Ahosen ensimmäinen Suvisoitto heijastaa hänen monimuotoista taiteellista kädenjälkeä: festivaalin ohjelma liikkuu sujuvasti nykymusiikin, kamarimusiikin, musiikkiteatterinja jazzin välillä, ja Ahonen on halunnut kiinnittää huomiota koko festivaalin dramaturgiseen kokonaisuuteen.

Uusia klassikoita ja Schubertia uudelleen tulkittuna

“Festivaalin toinen kantava teema on schubert retouché — Franz Schubert lainattuna, muokattuna ja retusoituna.”, Ahonen kertoo. Bernhard Langin The Cold Trip rakentuu Winterreisen motiiveille, kun taas päätöskonsertissa Schubert soi lopulta sellaisenaan: harvoin kuullussa mestariteoksessa Gesang der Geister über den Wassern.

Festivaalin odotetuimpiin teoksiin kuuluu myös Steven Kazuo Takasugin tunnin mittainen musiikkiteatteriteos Sideshow, joka esitetään kahdesti Porvoon Tehdassalissa. Viime vuosien nykymusiikin merkittävimpiin musiikkiteatteriteoksiin lukeutuva teos yhdistää tarkasti koreografioidun elekielen, absurdin näyttämöllisyyden ja äärimmäisen hiotun musiikillisen dramaturgian. Takasugi työsti teosta kuuden vuoden ajan.

“Muusikoiden tarkoin suunniteltu elekieli sulautuu osaksi soittotapahtumaa niin taidokkaasti, että teos oli jo syntyessään klassikko”, Ahonen kuvailee.

Suomalaista musiikkia läpi festivaalin

Myös suomalaiset säveltäjät ovat festivaalilla vahvasti läsnä. Hiljattain Teosto-palkitun Mioko Yokoyaman teos Metamorphosis of Moments Musicaux no. 3 muuntaa Schubertin pianomusiikkia säveltäjän omaksi, tunnistettavaksi kieleksi. Tiina Myllärisen uusi kantaesitys Shades Kekkonen-kitarakvartetille saa ensi-iltansa Porvoon tuomiokirkossa. Säveltäjän sanoin teos “sukeltaa yhden äänen sisälle” hienovaraisten sävyjen maailmaan. Festivaaleilla kuullaan lisäksi mm. Kaija Saariahon ja Magnus Lindbergin musiikkia ja lauantai-illan päättää Mia Simanaisen Quartet Ajaton, jonka sävellykset liikkuvat tangon, Sibeliuksen ja nykyklassisen musiikin rajapinnoilla.

Suvisoitto panostaa yleisön viihtyvyyteen

Suvisoitto levittäytyy kesäkuun lopulla Porvoon vanhan kaupungin alueelle, jonka kirkot, salit ja sisäpihat muodostavat festivaalille ainutlaatuiset puitteet. Konserttiohjelmisto on suunniteltu yleisöystävällisesti ja festivaalin viihtyvyyteen on panostettu. Konsertit limittyvät peräkkäin ja konserttipaikkojen välillä voi kulkea kävellen — kokonaisuus on suunniteltu niin, että jokainen voi koota itselleen mieluisan festivaalipäivän.

Konserttien ohessa festivaali järjestää perjantaina 26.6. Porvoon kaupunginkirjastossa keskustelun nykymusiikin asemasta. Panelisteina ovat säveltäjä Anahita Abbasi, Musiikin aika -festivaalin taiteellinen johtaja Johan Tallgren sekä Musica Novan taiteellinen johtaja Tuuli Lindeberg. Perinteinen sävellyspaja esittelee nuorten säveltäjien uusia teoksia Avantin muusikoiden esittäminä.

Suvisoitto käynnistyy torstaina 25.6. avajaisrummutuksella Porvoon Raatihuoneentorilla, kun Porvoon kaupunginjohtaja Jani Pitkäniemi avaa festivaalin sveitsiläisen rumpalin ja äänitaiteilijan Julian Sartoriuksen teoksen RLLRLRLLRRLRLRLRLLRLRLR saattelemana.

**

Kamariorkesteri Avanti tunnetaan kotimaassa nykymusiikin kentän edelläkävijänä rohkeasta ja ennakkoluulottomasta ohjelmistostaan, muuntautumiskyvystään sekä tavastaan tuoda musiikkia yllättäviin paikkoihin uusien korvien kuultavaksi. avantimusic.fi

Bacchanal of Hörselberg – elektroakustinen installaatio

Helmikuussa Taidehallissa päästään kokemaan Walter Sallisen ja Kaj Mäki-Ullakon elektroakustinen installaatio kamariorkesterille, live-elektroniikalle ja kaiuttimille – Bacchanal of Hörselberg. Teoksen esittää kamariorkesteri Avanti! kaiutinasetelman kanssa, Mikko Sarvanteen toimiessa taiteellisena tuottajana.

Lue alta tutkija ja kääntäjä Eetu Virenin kirjoittama esseistisen teksti teoksesta:

Millaista olisi kulkea kamariorkesterin lävitse? Olemme tottuneet siihen, että klassista musiikkia on kuunneltava paikoillaan istuen, hiljaa, mielellään juhlallisissa vaatteissa, tai kenties sitä jopa mieluiten olisi vain luettava partituurista, jotta esiintyvien ja kuuntelevien ruumiiden sakeus ei häiritse musiikin pyhää välittymistä. 

Tuntuu kenties oudolta, että Walter Sallisen ja Kaj Mäki-Ullakon teos todella päästää meidät orkesterin keskelle. Itse musiikin tuotantoprosessi, äänentoiston ja soitinten materiaalisuus nousee suoraan esiin. Heidän työssään keskeistä on akustisen ja elektronisen, siis ”autenttisen” ja ”keinotekoisen” asettaminen samalle tasolle, jolla molemmat käsitetään tekniikoina, teknisinä ulottuvuuksina. Kaiutinasetelmasta tulee ikään kuin orkesterin jäsen, mutta tämä ei tee musiikista mekaanista. Soittamisen, musiikin tuotannon yhteisyys käy selväksi – orkesteri ei vain toteuta säveltäjän yksiöllistä visiota – mutta tämä tuntuu samalla pikemminkin korostavan soittajien ainutkertaista virtuoosisuutta ja kenties soitinten virtuaalisuutta, mahdollisia tapoja käyttää niitä uusilla tai erilaisilla tavoilla. 

Installaatio tutkii musiikin yhteiskunnallisia kuuntelu- ja esityskäytäntöjä ja pyrkii kiinnittämään niihin huomiota nostamalla tarkoituksellisesti esiin musiikin historiallisia kerrostumia. Näennäisesti teoksessa ei ole mitään uutta, se vain törmäyttää eri Richard Wagnerin musiikin esitystapoja toisiinsa, mutta juuri tämän tarkoituksellisen näennäisyyden kautta se tekee näkyväksi, siis oikeastaan konkreettisesti kehottaa, kummallista kyllä, katsomaan klassista musiikkia ja harhailemaan sen keskellä, sämpläämään teoksesta oman versiomme. Tämä katsominen – yhdessä äänentoiston tekniikoiden suoraan esiin tuomisen kanssa – taas toimii kuuloaistia vieraannuttavana tai outouttavana tekijänä, joka saa meidät reflektoimaan musiikin kuuntelemisen, vastaanottamisen tapoja ja niiden muuttamisen mahdollisuuksia. 

Teoksen nimi viittaa Baijerin kuninkaan Ludwig II:n rakennuttamaan Venusluolaan, joka tekojärvineen, tippukivijäljitelmineen ja kiiltävine pintoineen pyrki jäljittelemään Wagnerin Tannhäuser -oopperan ensimmäistä näytöstä. Hauskaa on, että Wagnerin musiikki tietenkin jo sinänsä edustaa aikaa, jolloin klassinen musiikki alkoi olla nousevan kapitalismin armoilla, sen historiallinen asema ja perusta hovi- ja kirkkomusiikkina oli jo murentunut. Siksi tietystä näkökulmasta Wagnerin teokset kenties edustavat jo suhteessa Bachiin tai Beethoveniin sitä, mitä Ludwigin keinotekoinen luola edusti suhteessa Wagnerin musiikkiin. 

Bacchanal of Hörselberg ei kuitenkaan kiistä tai suhtaudu ironisesti Wagnerin musiikin spektaakkelimaiseen nautinnollisuuteen, vaan pikemminkin pyrkii käyttämään sitä uudella tavalla.

Näin se ehdottaa, että klassisen musiikin perinnettä, sen jähmettyneitä esitystapoja on mahdollista ja epäilemättä myös välttämätöntä muuttaa. Se tekee näin kuitenkin juuri leikkaamalla ja liimaamalla, sämpläämällä vanhaa kaikessa sen keinotekoisuudessa, ja osoittaa, että tällä tavoin on mahdollista tuoda ja luoda esiin jotain uutta, jota emme kenties ole vielä osanneet kuvitella. Sitä varten soittajat ja soittimet, itse musiikki on ainakin ajoittain kaivettava esiin orkesterimontun pyhästä luolasta ja päästettävä meidät, jonkinlaisena barbaarien laumana, vaeltamaan niiden läpi. 

Kirjoittanut: Eetu Viren, tutkija ja kääntäjä

The theme of Avanti! Summer Sounds festival is Dreamlands and Dystopias – the main concert programme is now released

The theme of Avanti! Summer Sounds festival is Dreamlands and Dystopias – the main concert programme is now released

The 37th Avanti! Summer Sounds festival will again take over Porvoo as it runs at the Art Factory and its surroundings from June 28 to July 2, 2023. The main programme is now released and will be reinforced during the spring with forums and club events.



The 2023 festival is titled Dreamlands and Dystopias. The programme is curated by composer Unsuk Chin and Maris Gothóni, the Belgian National Orchestra’s head of artistic planning and a curator of multiple festivals. The two describe the programme: 

”We feature music by many fearless artists who challenge limits and question borders, music that can be equally thought-provoking, playful, and stimulating. Our wish was to present a glimpse of the great variety of the music of our time, with composers originating from no less than nineteen countries, including some of the most acclaimed figures of our time’s music and new rising composers. The music chosen reflects the visionary potential of music in times of uncertainty, featuring equally dreamworlds and dystopic fears. .The concerts’ titles speak for themselves: ’Dark Mirror’, ’Musical Toys’, ’Mimodramas and Horror Clowns’ , ’False Memories’, ’Twisted Pearls and Four Headed-Nightingales’, and ’Strange Rituals’.”



We will hear both new music from contemporary composers and classic pieces. Ensemble sizes will range from solos to orchestras over 40 musicians strong. Avanti! will have sopranos Faustine de Monès and Tuuli Lindeberg, flautist Bjørnar Habbestad and pianist Mei Yi Foo as soloists. Bas Wiegers and Emilia Hoving will conduct the concerts. 



The week will include almost 20 Finnish premieres and the world premiere of Antti Auvinen’s flute concerto, commissioned by Avanti! We will hear daily Finnish premiers of works from the following composers: Unsuk Chin, Claude Vivier, Alberto Ginastera, Silvestre Revueltas, Sunghyun Lee, Hans Abrahamsen, Ondřej Adámek, Gérard Pesson, Marko Nikodijevic, Andrew Norman, Mikel Urquiza, Luke Bedford, Vito Žuraj and Wolfgang von Schweinitz. Other composers include Joseph Haydn, Heinrich Ignaz Biber, John Zorn, Jukka Tiensuu, Michael Daugherty, Helmut Lachenmann, George Benjamin, Peter Eötvös, Sofia Gubaidulina, György Kurtág, Chris Paul Harman and Frederick Rzewski, among others.



A children’s concert has been a prominent part of Summer Sounds for years. This year Avanti! is producing a new version of the beloved folktale ”The Emperor’s New Clothes” with the Red Nose Company, the first professional Finnish theatre group specialising in clownery. The music for the performance is composed and arranged by Marzi Nyman. The performance is bilingual in Finnish and Swedish.



The traditional Avanti! Club is again being held in the rustic Art Factory, Factory Hall. The event, titled Dark Mirror, includes music, an ecstatic club atmosphere in the summer night of Porvoo, and the Art Factory’s restaurant’s offerings to enjoy with friends.



Once again, this year’s festival includes a composition masterclass. The masterclass, taught by composers Jukka Tiensuu and Tomi Räsänen, ends in a concert where Avanti!’s musicians perform pieces composed by the participants. The participants get to work on their compositions with the musicians while getting important feedback in the process. 

The main venue of the festival is the Art Factory, Avanti Hall. Concerts are also held in the Pernaja Church and the Art Factory, Factory Hall. 



The tickets to the Summer Sounds festival will go on sale on Monday, March 27, 2023, at lippu.fi



Summer Sounds festival programme curated by composer Julia Wolfe crackles with contemporary American music

Contemporary American music crackles at this year’s Summer Sounds – Programme curated by composer Julia Wolfe brings record number of international guests to Porvoo 

Now entering its 37th season already, Avanti’s Summer Sounds will this year run in Porvoo from June 29 to July 3. The Artistic Director of the festival themed “Body Language” is Julia Wolfe, one of today’s greatest American composers.  

Wolfe has emerged in the 2000s with works combining American folklore, genres ranging from rock to minimalism, crackling energy and unique line-ups. Summer Sounds will be presenting a cross-section of her compositions, culminating in riSe and fLY at the final concert. Drumming his body and percussions in this masterpiece will be legendary Colin Currie. Resident in New York, Wolfe is one of the founder composers of the Bang on a Can artists’ collective dedicated to contemporary music, together with David Lang and Michael Gordon. The programme, with its strong American slant, will also afford glimpses of other composers colleagues of Wolfe, including two of her previous students Shelley Washington and Anna Clyne. 

Backing these composers of the “postminimalist” era will be works by György Ligeti, Steve Reich, Meredith Monk, John Adams and John Luther Adams. And even older echoes of the past will be Samuel Barber’s Adagio for Strings and Aaron Copland’s Appalachian Spring, both of which, back in the day, paved the way for America’s open-faced music shunning neither emotions nor ‘alien’ genres. For even more distant exemplars, Wolfe has invited along Fanny Mendelssohn, Bach and Beethoven, the very personification of dynamic, foreword-looking music. 

Guest conducting the Avanti Chamber Orchestra will be Brad Lubman, a leading performer of contemporary American music. In addition to Colin Currie, the soloists will include Bang on a Can All Stars guitarist and multi-instrumentalist Mark Stewart and the Norwegian Trio Mediæval. The riveting József Hárs, a trusted Avanti partner, will also be appearing in the role of conductor. 

Porvoo awash with music – sound art on the west bank 

 Summer Sounds will jump the festival gun in Pernaja Church on Wednesday evening, and Avanti folk will also be taking over Old Porvoo during the festival. The fanfare will this year ring out in Town Hall Square at 12 noon on Friday July 1, and from there continue to Porvoo Cathedral for a free chamber concert. Saturday will feature promising young composers, when the works they have created at the Composition Workshop will at last be premiered at the free concert beginning at 13:00 in the Voluntary Fire Brigade Hall. 

 One of the items on the Summer Sounds programme is a sound art work on the west bank of the river, as part of the Porvoo art project combining new urban development and art. One of the first results of this project, a sound art work born of collaboration between Avanti and the Cultural Services of the City of Porvoo, will be launched. Issuing from the loudspeakers attached to the intelligent street lamps will be short works composed for them by Maija Hynninen, Jennah Vainio and team Minna Leinonen–Jussi Suonikko. 

Avanti! congratulates the 10-year-old Art Factory 

Avanti is proud to congratulate the Porvoo Art Factory, once again the home base of the Summer Sounds festival and now celebrating its 10th anniversary. Each year from 1986 to the first decade of the 21st century, the old factory building was given a good dusting to get it ready for Summer Sounds, until the decision was at last made to convert it into a cultural centre. The Art Factory hall opened in 2012 was named the Avanti Hall, which is an indisputable recognition of the ever-closer relationship between Summer Sounds and the City of Porvoo. 

New visual image 

Lille Santanen has given Avanti’s Summer Sounds a new visual image all of its own. This incorporates a special Avanti typography in a distinctive style described by her as organically playful. 

– When I was designing the visual Summer Sounds image, I thought each of the motifs would find a natural place in the grid. But when I got down to work, I found they did just as they pleased and settled wherever they fancied. I reckon this is precisely what happens to performers and guests alike at Summer Sounds. 

 

Tickets for the Avanti XXXVII Summer Sounds: “Body Language” festival are on sale at Lippupiste outlets and www.lippu.fi. For details of the concert programmes see https://avantimusic.fi/en/program  

Buy a pig in poke from Avanti!

punaisen sumun päällä teksti sika säkissä

[av_image src=’https://avantimusic.fi/wp-content/uploads/2022/02/Sika-säkissä-vaaka-600×338.png’ attachment=’8256′ attachment_size=’medium’ align=’center’ styling=” hover=” link=” target=” caption=” font_size=” appearance=” overlay_opacity=’0.4′ overlay_color=’#000000′ overlay_text_color=’#ffffff’ copyright=” animation=’no-animation’ av_uid=’av-kzxw123k’ custom_class=” admin_preview_bg=”][/av_image]

[av_textblock size=” font_color=” color=” av-desktop-hide=” av-medium-hide=” av-small-hide=” av-mini-hide=” av-medium-font-size=” av-small-font-size=” av-mini-font-size=” av_uid=”]
Avanti performs on April fools day 1st April at the new Dance House’s reneved Pannu Hall. The concert is not a total scam, but not quite ordinary. Even though the aim is to sell a pig in a poke, bits of program can be revealed. Mioko Yokoyama’s Piano Concerto hasn’t yet been performed in Helsinki and the dystopic Piano Sonata ”Helvetinkone (Hell Machine)” by Sampo Kasurinen needs its second coming.  

The concert is conducted by young and promising Kristian Sallinen. The poke is still left with a pig – a new piece by Magnus Lindberg, Mystery Musician and variety of surprises and oddities. Take a risk and surrender to Avanti! 

Ticket sales

Tickets are sold via new Tix, website based sales operation, that is easy to use and buy pdf-tickets without service fees. Tickets are also sold at the box offices in the Glass Courtyard and Konttori at the Cable Factory.

Prices: 30 / 25 / 15 €
[/av_textblock]

[av_one_half first min_height=” vertical_alignment=” space=” custom_margin=” margin=’0px’ row_boxshadow=” row_boxshadow_color=” row_boxshadow_width=’10’ link=” linktarget=” link_hover=” title_attr=” alt_attr=” padding=’0px’ highlight=” highlight_size=” border=” border_color=” radius=’0px’ column_boxshadow=” column_boxshadow_color=” column_boxshadow_width=’10’ background=’bg_color’ background_color=” background_gradient_color1=” background_gradient_color2=” background_gradient_direction=’vertical’ src=” background_position=’top left’ background_repeat=’no-repeat’ animation=” mobile_breaking=” mobile_display=” av_uid=”]

[av_textblock size=” font_color=” color=” av-medium-font-size=” av-small-font-size=” av-mini-font-size=” av_uid=’av-kzxw4dk0′ custom_class=” admin_preview_bg=”]

Conductor Kristian Sallinen makes his debut with Avanti!

Kristian Sallinen (born 2001) is currently studying orchestral conducting under the guidance of Professor Sakari Oramo at the Sibelius Academy in Helsinki. As part of his conducting masterclasses he has had the opportunity to conduct the Finnish Radio Symphony Orchestra, Tapiola Sinfonietta, Helsinki, Vaasa,Joensuu and Kuopio Philharmonic Orchestras (Finland), the Lithuanian State Symphony Orchestra and the Berlin Sinfonietta.
[/av_textblock]

[/av_one_half][av_one_half min_height=” vertical_alignment=” space=” custom_margin=” margin=’0px’ row_boxshadow=” row_boxshadow_color=” row_boxshadow_width=’10’ link=” linktarget=” link_hover=” title_attr=” alt_attr=” padding=’0px’ highlight=” highlight_size=” border=” border_color=” radius=’0px’ column_boxshadow=” column_boxshadow_color=” column_boxshadow_width=’10’ background=’bg_color’ background_color=” background_gradient_color1=” background_gradient_color2=” background_gradient_direction=’vertical’ src=” background_position=’top left’ background_repeat=’no-repeat’ animation=” mobile_breaking=” mobile_display=” av_uid=”]

[av_image src=’https://avantimusic.fi/wp-content/uploads/2022/02/KristianSallinen-6703-407×500.jpeg’ attachment=’8266′ attachment_size=’medium’ align=’center’ styling=” hover=” link=” target=” caption=” font_size=” appearance=” overlay_opacity=’0.4′ overlay_color=’#000000′ overlay_text_color=’#ffffff’ copyright=” animation=’no-animation’ av_uid=’av-kzxw1ov8′ custom_class=” admin_preview_bg=”][/av_image]

[/av_one_half]

AUF-concert ”Music for everyone” will be livestreamed and broadcasted for free

You can enjoy music on site at the Musiikkitalo or watch a live stream for free at Helsinkikanava.fi. The online concert will be available from Tue 14th September 2021 at 7 pm for a month, until Tue 12th October 2021.

The concert will be broadcasted on Yle Radio 1 on Thu 16th September 2021 at 19:02. You can also listen to it at Yle Areena until Tue 12th October.

You can download the program here.

AUF: Music for everyone – Three orchestras together again

Tuesday 14 September at 7 pm, Musiikkitalo

Avanti! Chamber Orchestra
UMO Helsinki Jazz Orchestra
Finnish Baroque Orchestra

Taavi Oramo, conductor

Program:
Arvo Pärt (1935–): Fratres
Michael Torke (1961–): Adjustable Wrench
Henry Purcell (1659–1695): The Fairy Queen Suite & The Fairy Queen Suite, arr. Ursula Reicher
Helena Winkelman (1974–): Papa Haydn’s Parrot
Sampo Kasurinen (1990–): Do Androids Dream (premiere)

Online concerts from Summer Sounds

We’re happy to announce that audiences at home can also participate in this year’s Summer Sounds festival. We’re streaming couple of our concerts online at YouTube.

Online live concerts are:

  • Thursday July 1st at 7 pm, concert Frankenstein!!
    • HK Gruber, conductor & chansonnier
    • Eriikka Maalismaa, violin
    • Program:
      Bernd Richard Deutsch: Dr. Futurity
      Jouni Hirvelä: Rakka (premier)
      intermission
      HK Gruber: Frankenstein!! 
  • Sunday July 4th at 6 pm, Final Concert
    • John Storgårds, conductor
    • HK Gruber, baritone
    • Pipoka Trio:
      Petri Keskitalo, tuba
      Veli Kujala, accordion
      Jarmo Julkunen, guitar
    • Program:
      Joseph Haydn: Symphony No. 27 
      Markus Fagerudd: Stream & River Motion
      intermission
      HK Gruber: Manhattan Broadcasts 
      Kurt Schwertsik: Starckdeutsche Lieder und Tänze op. 44 

Welcome to join us!

Avanti! conducted by Tuomas Hannikainen resurrects Sibelius work dormant for 120 years

A Concert Overture discovered among the manuscripts of works by Finland’s national composer Jean Sibelius has been premiered after a wait of 120 years. A piece referred to in the press as the overture to his opera The Maiden in the Tower was first heard at the Turku Fire Brigade Hall on 7 April 1900, with the composer himself conducting, and it was soon forgotten.

Conductor and Sibelius expert Tuomas Hannikainen found the 12-minute work among the collection of Sibelius manuscripts. It is, he says, “based on the music for Sibelius’s stage work The Maiden in the Tower and was, as it were, hiding among the original parts for this. The characteristic ingenuousness and optimism do not therefore come as a surprise.”

Now, more than 120 years later, the Concert Overture has been woken from its enchanted slumber, edited by Hannikainen and published. A remarkable composition, it has been slotted into the Masked Musicians concert reflecting the Covid era. Avanti! is also performing Sibelius’s melodrama The Countess’s Portrait and movements from the incidental music to Belshazzar’s Feast.

The well-known short story The Masque of the Red Death by Edgar Allan Poe has inspired artists from the visual arts to music. One example is the tone poem Conte Fantastique by the French composer André Caplet now to be heard in an arrangement for narrator, harp (played by Laura Hynninen) and string orchestra.

Conductor Tuomas Hannikainen has masterminded a production combining music, theatre and heraldic art, the texts to be narrated by actor Timo Torikka.

“The ongoing social isolation has set me wondering what purpose the arts might serve in the new world order,” says Conductor Hannikainen. “How can we use classical music, living so strongly in tradition, to mirror the present times and to draw creative strength from contemporary phenomena? Masked Musicians is one attempt to answer such questions.”

Click here for the recording of the sound broadcast on Yle Radio 1.

A video recording of the concert will be posted on the orchestra’s YouTube channel at 19:00 on 30 May. To watch the recording of Sibelius’s Concert Overture click here or watch below.