Rösterna och berättelserna från vår värld
Sommarfestivalens publik fick en försmak av musiken från Ondřej Adámek, den konstnärliga designern av 2024 års sommarfestival, när 2023 års sommarfestival öppnades på Rådhustorget i Borgå med Adámeks komposition Coups d’ailes. I sommar kommer hans kreativa tänkande att utforskas mer ingående.
Den hisnande mångsidige Adámek drar nytta av sina långa besök i olika länder och kulturer. Han dirigerar orkestrar och vokalensembler och utvecklar instrument för att skapa ett ljud som överskrider de traditionella instrumentens möjligheter och för samman språk och kulturer.
Ondřej Adámek är född i Prag 1979 och har studerat komposition vid musikhögskolan i Prag och konservatoriet i Paris. Han blev inbjuden att bli artist-in-residence av det prestigefyllda DAAD Cultural Exchange Programme i Berlin 2010 och har bott i staden sedan dess. Under sina långa besök i Frankrike, Afrika, Spanien, Japan, Indien och Italien har han fördjupat sig i dessa länders musikkulturer. Att spela på olika språk framstår också på många sätt som ett strukturerande element i hennes arbete. Hans Sommarmusik omfamnar länder och världar med öppna armar.
Bekant med Adam
I sommarkonsertens öppningskonsert kommer Adámek att presentera ett program som ger en god inblick i hans filosofi som tonsättare. Inledande Let me tell you a story är ett verk för kvinnoröst och ensemble, baserat på en text av den isländske tonsättaren Sjón (1962). Verket, som färdigställdes 2022, är inspirerat av koreansk folkmusik och musikteaterformen pansori , där sångaren vanligtvis berättar en historia endast ackompanjerad av en trumma. Shigeko Hata, konsertens solist, uruppförde verket 2023.
En japansk mekanisk marionett gav Adámek idén till Karakuri för sångare och kammarensemble: ”Trots att jag hade kommit ganska långt i skissandet av Karakuri hade jag inte hittat mitt föredragna raison d’être för dess ljud och rörelser, som jag intuitivt hade upptäckt i mina experiment med min egen röst och arm”, säger Adámek om sitt verk från 2011. ”Styckena saknade en berättelse, en röd tråd, tills jag av en slump stötte på en 13 sekunder lång video av en karakuri, en japansk mekanisk marionett från 1800-talet.” Videon fick kompositören att utforska sambanden mellan sångerskans röst och armen. Den mekaniska marionetten, karakuri , är en pilbåge som dess skapare kan få att fungera – med förödande konsekvenser.
Öppningskonsertens avslutande stycke , Whence Comes the Voice? från 2022 kommer att fokusera på Adámeks karakteristiska utforskande och sammanförande av kulturer och religioner. Verket är skrivet för kvinno- och mansröst samt kammarorkester och texterna citerar religiös sufipoesi, liksom texter av den kristne kyrkofadern Augustinus och den judiska författaren Etty Hillesum . Verket föregås av ett urval av folksånger från Norden, Japan och Madagaskar. Ondřej Adámek kommer att dirigera konserten.
På jakt efter nya röster
Ondřej Adámek är ständigt på jakt efter nya ljud som går bortom traditionella orkesterinstrument och har ägnat flera år åt att utveckla en instrumental installation som han kallar Airmachine. Den mekaniska anordningen med gummihandskar, horn, rör och ventiler av alla de slag byggdes för hans Körper und Seele (2014). Sedan dess har apparaten fått ett eget musikaliskt liv och används och utvecklas i nya kompositioner. Detta och andra instrument som Adámek har utvecklat kommer att utforskas i kortfilmerna under fredagskvällens klubbkväll Suvisoito. Avants musiker kommer att stå för ljudet under kvällen.
Sommarkonsertens sista konsert kan mycket väl ses som en syntes av Ondrej Adámeks liv som musiker. Som öppningsverk har han valt verket Brief Requiem for the Poets and Prayers av den spanska tonsättaren och ljudkonstnären Pilar Miralles (1997), som uruppförs vid denna konsert. Miralles tog en magisterexamen i musik vid Sibelius-Akademin 2022 och fortsätter nu sina doktorandstudier inom ramen för akademins DocMus-program.
En del av J.S. Bachs Violinpartita i d-moll (BWV 1004) fungerar som inkörsport till Adámeks soloviolinverk Fliessender Bach, en ordlek: namnet betyder direkt översatt “strömmande bäck”. Det är parat med Adámeks tresatsiga konsert för violin och orkester, Follow me .
”Partituret bygger på idén om de relationer som utvecklas mellan ’ledaren’ och hans ’följare’”, säger Adámek. ”Inledningsvis yttrar ledaren, helt ensam, ett enkelt och kraftfullt ord, som individerna börjar upprepa, tills hela gruppen av följare har upprepat varje ord av ledaren.” Under processens gång ändras, förvrängs och hånas dock varje ord som sägs. Så småningom vänder sig anhängarna mot sin ledare. Följaren i sin tur håller fast vid sina ursprungliga ord tills han blir helt överväldigad av dem. Slutligen försvinner ledaren.
Adámeks fascination för de liturgiska växlingarna i kristna gudstjänster, referenser till en japansk Noh-teatersångare, en lekfull inuitisk katajjag-tävling och Bach-fragment är alla en del av berättelsen i Follow Me. “I slutet av den tredje satsen drivs solisten (ledaren) bort från sin plats framför orkestern och publikens raseri tvingar honom till reträtt. Den rasande publiken får sista ordet och solisten blir symboliskt avrättad.”
Ondrej Adámek avslutar 2024 års sommarkonsert med sin landsman Antonín Dvořáks Tjeckiska svit i D-dur. Sviten från 1879 är inspirerad av tjeckiska folkdanser och inleds med en lyrisk introduktion, varifrån den går vidare genom en polka till en långsam sousedská i 3/4-takt. En mjuk fjärde sats, Romantiken, följs av en bländande final som har jämförts med Dvořáks Slaviska danser. Kanske kommer Adámek att dansa med.
Hannele Eklund
